张江水/zhangjiangshui
个人简介：
/ 毕业于清华大学美术学院环艺设计专业/ 2012年以设计专业全国第一名的优异成绩考入清华大学
/ 从事美术考前教育6年，曾培养300多名名校学子，其中清华52人，央美78人，名校200余人，校考前10名70余人，连续三年联考平均成绩250分以上。
/ 参与书目：《清华大学美术学院试卷评析》、《专家谈考前-走出美术高考误区》、《状元色彩联考篇》等系列丛书。
2012年他摘得清华桂冠，以第一名身份迈进清华的大门。他并非是靠天赋异禀，而是一步一个坚实脚印去靠近理想，他有过努力后取得进步的惊喜，也有过愤怒撕画的苦恼，让我们看看清华大学美术培训班导师努力的背后。
我觉得学美术，真的能影响一个人的价值观和审美观。它会让一个人带着出色的感知力去看这个世界。
我因为喜欢，就一直坚持了下去。恰巧这个爱好，还能带给自己更稳健的台阶，得以凭此上个优质的大学。
不过我考进清华的过程可不是这么一帆风顺，当时没什么信心，想着随便考个本省的师范就行了。但是我的老师，给我带来了极其深远的影响。
他不仅是美术老师，还是一位音乐人，值得一提的是，他曾经也是清美的第一名，这可能就是传承吧。
我当时经常画画到深夜，老师特别敬业，每次都不辞辛苦地陪着我一起加班，为我一遍遍过稿。
他的教学方式不只是让我套稿去画，他总能恰到好处的引导我的思维，让我自己去开拓画面，挖掘灵感，提升想法。
受老师的影响，我从一个青涩少年，到学业有成，到为人之师。每次面对这些学生，我都是一腔热血，慷慨激昂，我深知老师的重要性!
作为清美方向的老师，传道授业最重要的一定是要与时俱进。不只是一味进行应试套路的刻板教学，让学生机械般的套稿备稿。
△左边是清华美院2015年之前的一张考卷
右边是清华美院2017年《岁月的痕迹》的一张试卷
清华美院2011年起，一直就在“衣食住行”这个范围里考察学生。
2014年清华考题转入绘画本体范畴。
2018年，清华的考题有了一些转向。
到了2019年，清华命题组的大反转，让“反套路”这个词演绎得淋漓尽致。
场景速写人物：《风中》
为什么要开始反套路了呢?因为套题让清华美院的考试卷面越来越没有个性了，2017年的时候达到了顶点。所以，清华也不再公布优秀试卷了，也没有优秀试卷的书了。
这两张卷子并不是高分卷，但是也是过了200分的卷子。从卷面我们可以看到，考生的技术一般，并不是我们印象里清华的“苗子”。但是掩盖不了考生的才气。
从题意出发。2017年清华美院的考题是《岁月的痕迹》，要求一个皮箱、一把椅子、一双鞋、一件衣服。这两个考生，完全扣题，没有任何的套题嫌疑，真正是读题创作，做好了自己的本分，发挥了自己的灵感。
这些充分说明清美不是想要只会套版画画，没有自己的思想、自己的灵魂的学生。
我与荷马画室其他清央老师的教学思维，绝对不是教导学生死板套稿，而是为每一位学生打牢稳固基础，在这个基础之上，引导学生的天赋、开拓学生的思维与想法，能够在画面上，大胆表现自己的灵感、才气，这才是清美校考的真谛!
理性的知识点是基础，感性的思想是升华。
当时有个孩子，我印象非常深刻，他之前在地方画室学习，那个画室教学的套路，就是典型地应试套版教学，所以他画稿始终画不出自己的心意，第一年考学落榜了。后来来到荷马，我和搭档们格外重视他。
除了给他一些硬性的知识点、基本功的梳理，我偶尔还会在外面取些非常具有美感，或者极具设计思维的画面，让他顺着自己的心意，在画面上表达自己的个性与审美。当然，这些都是建立在扎实的基本之上的。
后来这个孩子，考进了清美前一百名。
想要考进清华，除了坚持不懈的心态，还需要很多硬性条件。这种顶级美院，它的校考风格、校考侧重点，以及众所周知的“清华十年一变题”等等，都需要有明确的了解。这些是你自己埋头苦学或者在地方画室无法汲取到的。
一、地理优势
在北京的画室，得天独厚，位置更靠近清央等名校，不管是参观园区、观看毕业展等都很便捷。所以相比地方画室，具有很大地理优势。
△带学生参加清央展
那些顶级美院的考题，都是灵活多变且包罗万象，需要学生展示自身主观思维。只顾闭门造车、埋头画画，永远也出不来好的设计作品。
学校会定期带着学生参观清央的毕业展。让学生们多观赏到更高水准的作品、提升自己的审美、思维，延伸设计层次。让荷马的学生与其他地方的学生，拉开巨大的差距。
二、强悍师资
一位优秀的老师，对于学生考学是极其重要的，我的很多同事，也都是清央方向的老师，都有多年从事美术考前教育的丰富经验，在清央方向上沉淀多年，潜心钻研清央考学的内容、校考方向等。
我们会定期开展会议做教学调研，精研校考方向、授课内容，以坚实的基本功、高端的审美为基础，在基础之上，尽量挖掘每个学生的潜力，开发他们自主的新奇想法，充分将自己的心境，表达在画面上。
三、量化质量教学
我们在教学上保证，每个学员每天都能得到20次以上1对1辅导，规划量化管理、量化教学质量、量化测试的教学体系。各位教学老师秉承着用心做美育的初心，会自觉性做到对所有学员一视同仁。
四、天骄竞技
想考取清美的学生，大多数都很优秀，而且入班前要进行多项美考能力测试，择优录取。所以这里汇聚着来自五湖四海的绘画高手，他们不管是在学习态度上，还是绘画功底，都是强有力的竞争对手，跟他们同台竞技，互相学习。才能砥砺前行，时刻警醒自己。
五、不做炮灰
清美与央美的校考每年都有数以万计的人落榜，而荷马的清央设计班，以超高的过线率闻名。每年都有许多学子圆梦清华。即便你是应届生，来这里历练一番，也能斩获好的成绩。
在张江水老师执教过程中，很多同学都经过他专业而又耐心的点评和帮助，在速写这门单科上提分非常的明显。那么今天我们就来问一问张江水老师，提升速写成绩的好方法
场景速写是各类速写的集成，它包括了人物速写、动物速写、动态速写、道具速写、风景速写等诸多速写的表现形式。场景速写的表现方法也囊括了所有速写的表现技术。
一、单个动态人物的塑造
单个动态人物的塑造算是基础，如果单个人物不过关的话，去画场景肯定是画不出来的。人物形象要表现的内容更为广泛和深刻，其速写效果也更加精细和富有生活气息。
可以着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具等。
必须学会抓住和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好人物动态速写是至关重要的。
二、整幅画面的构图
整幅画面的构图也是很重要的，其中有一点是视角。现在我们和学生讲构图视角的话，会建议学生去运用第一人称视角。比如我们都玩过的设计类游戏，就仿佛你本人，或者看画的人，就在画面当中。
当然，也可以画一些比较有意思，比较特殊的视角，就像拍电影一样比较有镜头感。视角要新颖，如果构图要是够好的话，你的画面会显得非常新颖。
三、情节的表达
第三点就是情节的表达，像以前可能就是纯写生，人是什么样的我就直接描绘出来。但是现在的场景速写或者是命题创造更注重情节。
什么是情节?就是你表达的整个故事的经过，把这个故事性表达到画面当中。这个时候人物之间的互动和对生活细节的表现十分重要，可以使画面更具艺术感染力。
四、注重观察生活
第四点，注重观察生活。多在生活中积累素材，多去发现生活!写生的好处就是更能切身实地地感受物体或人物，你的画面有更多可以展现的角度，有照片上不易看到的一面。
像清美这种顶级美院，它对于设计更看重实用性，无论是在当下学业中，还是在未来的绘画或设计发展中，都应注重观察生活细节、体会不同的情感变化、善于捕捉感人的瞬间并不断提升自身艺术修养。将对生活的感悟提炼成视觉表达的绘画能力是极其重要的，生活本身才是我们取之不尽、用之不竭的灵感源泉。
写生是学习绘画的主要训练方法之一，也是绘画创作过程中一个极其重要的环节，通过写生可获得第一手的创作素材，真实而又自然。提高学生的观察力和对生活的洞察力，从而让学生的画面形体表现更准确，质感更加鲜明具体，画面效果更加生动，表现的更具张力和视觉冲击力。
五、及时与老师沟通
如果画画遇到瓶颈，一定要及时和老师沟通，不要自己一个人和难题较劲儿。这里的每一个老师，都会耐心解决学生的问题。
因为荷马的教学体系就是要保证每个学员每天都能得到多次的一对一指导。这样既可以解决学生画画中的问题，也会把控好学生考学的精准方向，不会让学生做无用功。
六、结合实践，带着问题去看范画
看示范和自己实践是两码事，比如有好多同学，在老师讲课的时候你听懂了，但是画的时候还是不明白，其实跟你看视频看了很多，但还是画不出来高分画是一个道理。
我觉得这两者也要结合起来，你一定要带着问题去临摹或者是看示范，这样才会有进步。然后这些问题一定要得到解决，不然你始终过不了这个坎，原地驻足。
七、量的堆积
学速写很重要的一点就是量的堆积，因为速写在美术考前的这几科当中速写还是比较难的，而且比较复杂，需要多练多画。而且他知识点很多，一二十分钟要把整个人物都塑造出来。你需要有概括能力、刻画能力。
多画人物动态，不管是在前期还是中后期，大动态的练习是必不可少的，因为你表达这个人物的生动性，主要还是看人物整个动态的形体比例，这种比较内在的东西。
尤其是考前的时间，每天都要加倍的大量练习。我们这些老师每天都会陪学生画到凌晨两点左右，及时指导出来每一位学生的不足或错误。为他们的作品做出深刻解析，一步步优化画面。
集训期间每个同学都会遇到瓶颈期，甚至不止一次。不能因痛苦而痛苦，要跳出来，从另一个角度去观察，发现问题的根本，是不是因为自己某个知识点不会而影响了之后的学习。还有就是一定要跟老师交流沟通，千万不能自己闷着，及时调整好状态。
